Programa de Talleres
1er Festival Internacional LEAM
"Imaginando Futuros Comunes"
Arte, Sustentabilidad y Cambio Climático
Talleres
*Actividad gratuita, (entrada únicamente con registro previo)
*El registro es un requisito obligatorio
*Los participantes deben asistir a la totalidad de los talleres y participar activamente en las actividades del festival.
*Las primeras 10 o 20 personas que se inscriban (dependiendo del taller) serán admitidas en los talleres.
*No reserves una plaza si no estás seguro de poder asistir.
*Los talleres se impartirán en español o inglés sin traducción.
16:00 – 18:00 hrs
27-28 de Noviembre
Museo Morelense de Arte Contemporáneo (MMAC)
Composing for Small Ensembles (Floor 6)
Imparte Duplum (Ivan Manzanilla, Fernando Dominguez)
Dirigido a compositores
Idioma: Español
Cupo Limitado a 10 personas
El taller propone una exploración creativa y comunitaria a través del sonido, abordando la composición de paisajes sonoros inspirados en entornos naturales y urbanos, mediante el uso de objetos encontrados. Se enfatizará la adaptación al contexto cultural, social y económico de cada comunidad, fomentando el uso de recursos accesibles y disponibles localmente que permitan una participación inclusiva.
Asimismo, se explorará el potencial de la tecnología para la creación, difusión y conservación de las obras, promoviendo al mismo tiempo prácticas sostenibles tanto en la producción musical como en la organización de actividades.
Los compositores pueden traer una partitura o bocetos, objetos o instrumentos vinculados a la descripción del taller.
16:00 – 18:00 hrs
27-28 de Noviembre
Museo Morelense de Arte Contemporáneo (MMAC)
Tuning In (Gardens)
Imparte Sabine Vogel
Dirigido a músicos, bailarines, intérpretes, artistas visuales y personas interesadas.
Idioma: Inglés
Cupo Limitado a 10 personas
Sintonizar significa sentir los lugares, el entorno o la propia situación con diferentes sentidos y niveles de conciencia. «Sintonizar» es conectar con el mundo exterior, pero también es conectar con paisajes y espacios interiores: el yo interior que resuena, las intuiciones, las emociones y las prácticas aprendidas. Cuando entramos en un bosque o en un campo ondulado, nos convertimos en parte de él. Cuando entramos en un bosque o en una extensa pradera, nos convertimos en parte de ella. Siempre formamos parte de un paisaje. Estamos en una asociación ecosistémica. En el momento en que estamos allí, lo influimos y él nos influye y nos afecta, y este ciclo de retroalimentación es la base del trabajo creativo que podemos realizar en cualquier lugar concreto.
*Trae lo que consideres necesario para el taller: instrumentos, papel, bolígrafos, disfraces... Ten en cuenta que estaremos al aire libre. (crearemos y jugaremos al aire libre).
16:00 – 18:00 hrs
27-28 de Noviembre
Museo Morelense de Arte Contemporáneo (MMAC)
Music for Percussion (Open Space)
Imparte We Spoke
Para percusionistas y músicos
Una batería, objetos encontrados, gestos compartidos... We Spoke explora cómo el sonido puede surgir de lo cotidiano. En este programa, la música se convierte en un espacio para escuchar, reciclar y reimaginar nuestro futuro juntos.
16:00 a 17:30 hrs
29 de Noviembre
Concierto 17:30 – 18:00 hrs
Dirigido a niñas y niños de 9 a 12 años
Museo Morelense de Arte Contemporáneo (MMAC)
Taller de Construcción de Instrumentos Musicales con Material Reciclado (T2)
Imparte: Maestro Gilberto Ramírez Lucero
Idioma: Español
Cupo Limitado a 10 niñ@s
Este espacio tiene como finalidad sensibilizar a la niñez en torno al cuidado del medio ambiente mediante el uso creativo de materiales reciclados, transformándolos en instrumentos musicales. De esta manera, se promueve el aprovechamiento responsable de recursos, al mismo tiempo que se fomenta la expresión artística, el trabajo colaborativo y la conciencia ecológica.
El taller permite a las y los participantes:
- Explorar la relación entre arte y sustentabilidad.
- Reconocer la importancia de reducir, reutilizar y reciclar en su vida cotidiana.
- Fortalecer su creatividad y habilidades motrices a través de la música.
- Participar en un proceso de construcción colectiva que culmina en la producción sonora.
Como resultado del trabajo, al finalizar se ofrecerá un concierto colectivo en el que las niñas y los niños interpretarán piezas musicales con los instrumentos elaborados. Esta actividad no solo visibiliza el potencial transformador del arte en contextos ambientales, sino que también se convierte en un acto simbólico: mostrar cómo, a partir de materiales desechados, es posible crear nuevos sonidos, nuevas ideas y futuros más sustentables. También pretende fomentar la educación ambiental, creatividad artística y participación comunitaria, inspirando a la niñez a ser agentes de cambio frente a los retos del cambio climático.
28-29 de November
08:00 – 9:30 am
Museo Morelense de Arte Contemporáneo (MMAC)
Introducción a la bioacústica, grabación de campo e identificación de aves (Jardines)
Imparten: Dr. Fernando González y Dr. Fernando Urbina
Idioma: Español
Cupo Limitado a 10 personas
Para artistas, científicos y cualquier persona interesada en explorar la relación entre el arte, la ciencia y la ecología del paisaje sonoro.
Este taller ofrece una aproximación teórico-práctica al mundo del sonido en el medio ambiente.
A través de dos sesiones prácticas, los participantes aprenderán los fundamentos de la bioacústica, técnicas básicas de grabación de campo y métodos para identificar aves por su canto.
*Se sugiere traer grabadora y micrófono(s) si se dispone de ellos, pero no es necesario contar con equipo propio para participar en el taller.
3 de Diciembre
10:00 am. to 13:00 hrs
Venue: Sonidario, Sala de Escucha Inmersiva de la Fonoteca Nacional en los Pinos.
Complejo Cultural Los Pinos Auditorio C
Introduction to 3D Spatial Audio (Sonidario)
Imparte: Dr. Garth Paine
Dirigido a compositores electroacústicos
Idioma: Inglés
Cupo Limitado a 20 personas
Este evento se organiza en colaboración con la Fonoteca Nacional de México.
Este taller de tres horas ofrece una inmersión profunda en los fundamentos técnicos y las posibilidades artísticas del trabajo con una cúpula ambisónica de quinto orden. Los participantes explorarán los principios de la ambisónica de orden superior, desde los flujos de trabajo de codificación y decodificación hasta la calibración práctica y las herramientas de software, antes de participar en una sesión práctica que muestra la espacialización en tiempo real y el diseño creativo del sonido. Además de la formación técnica, el taller hace hincapié en la ecología acústica, la estética espacial, la psicoacústica y las estrategias compositivas, invitando a los participantes a experimentar con el sonido como medio escultórico y narrativo. Al final, los asistentes habrán adquirido tanto habilidades prácticas como conocimientos artísticos para ampliar su propia práctica del audio espacial.
Requisitos:
*Experiencia con DAW y composición electroacústica, y práctica previa en paisajes sonoros y audio espacial.
*Se requiere compromiso para asistir a las actividades previas en el festival.
*Las entradas solo se emitirán a personas que cumplan todos los requisitos. Lamentablemente, si no se cumplen los requisitos, el pedido se cancelará.
